A São Paulo Escola de Dança, vinculada à Secretaria da Cultura, Economia e Indústria Criativas do Governo do Estado de São Paulo, sob a gestão da Associação Pró-Dança e direção artística e educacional de Inês Bogéa, abre processo seletivo de estudantes para dez Cursos de Extensão Cultural que acontecerão de 14 a 19 de julho. No total, são 360 vagas para aulas presenciais e gratuitas, a carga horária é de 32h, de segunda a sábado. As inscrições para os cursos podem ser realizadas até o final de junho no site da SPED, na seção de Cursos de Extensão Cultural.
A idade mínima para as aulas é a partir de 16 anos, com exceção do curso “Elaboração de Projetos - Pronac e Proac”, que exige pelo menos 18 anos. Cada curso oferece 40 vagas, exceto “Figurino, Dança e Ópera” e “Sonoplastia para Dança”, com 20 vagas cada um. Os editais estão disponíveis no site da São Paulo Escola de Dança.
Conheça abaixo informações sobre os cursos:
Inscrições até 23 de junho
Curadoria de Inês Bogéa e José Simões
Teatro Musical: o Corpo na Construção da Cena
As aulas trazem estudos teóricos e práticos nas três linguagens do Teatro Musical: atuação, canto e dança. Construído para pessoas de nível intermediário em Teatro Musical, o curso desenvolve habilidades expressivas e explora os aprendizados na construção de personagens e cenas.
Estudos de Improvisação e Composição Coreográfica na Dança Contemporânea
O curso mostra estratégias criativas, dinâmicas de movimento e a relação entre corpo, espaço e tempo, combinando experimentação e análise de referências para estimular novas formas de composição. A exigência é de nível intermediário em dança contemporânea.
Corpo-Memória e Ancestralidade
Uma imersão nas referências de origens africanas e afro-brasileiras é o que propõe o curso, entrelaçando-se na construção de movimento corporal e criação em dança. A proposta é pluricultural, enfatizando influências e tradições de diversas manifestações populares. Para participar, é preciso ter pelo menos um ano de experiência com dança.
Sonoplastia para a Dança
O objetivo das aulas é ensinar a construir sonoridades, abordando a criação de trilhas, efeitos sonoros e programação musical para espetáculos, ensaios e performances, abordando técnicas de edição, mixagem e execução ao vivo. Não é necessário ter experiência com o tema.
Elaboração de Projetos - Pronac e Proac
Os estudantes serão capacitados na elaboração e submissão de projetos culturais nos principais mecanismos de fomento do Brasil: o PRONAC (Lei Federal de Incentivo à Cultura) e o PROAC (Programa de Ação Cultural do Estado de São Paulo), abordando desde a estruturação da proposta até sua execução e prestação de contas.
Figurino, Dança e Ópera
As aulas apresentam a estrutura cênica da ópera, os elementos visuais, as etapas de criação do figurino e a influência na composição e mobilidade do personagem. O curso traz uma reflexão acerca do modo como o figurino e os seus acessórios interferem na narrativa e na relação com a dança inserida na ópera encenada.
Inscrições até 2 de julho
Curadoria de Vinícius Anselmo
Dança Contemporânea - Básica
Estimulando a consciência corporal, coordenação e expressão artística, o curso introduz bases técnicas e a exploração criativa de movimentos, alinhando o desenvolvimento técnico à expressão artística. Não é necessária experiência prévia para participar.
Dança Contemporânea - Intermediário/Avançado
Durante as aulas, serão abordadas técnicas de chão, eixos e torções, além de dinâmicas que integram musicalidade e modulações de força. Com práticas de improvisação e de trabalho em duplas e grupos, o foco está no desenvolvimento técnico aliado à expressividade, ampliando o repertório de movimentos.
Curadoria de Flip Couto
Soul Dances – Danças Sociais, Campbellock e Waacking
Com foco nas danças da era soul e funk, o curso aborda a história e as bases das danças, com ênfase no Campbellock (Locking) e no Waacking. Esses estilos originados em festas negras e difundidos pelo programa de TV Soul Train, dos anos 1970. É necessário ter ao menos dois anos de experiência na modalidade.
Performatividade Ballroom – Vogue Femme
Com exigência de no mínimo dois anos de experiência na modalidade para participação, o curso trará a história, fundamentos, vocabulário e a construção da performatividade, explorando elementos da dança Vogue Femme. Também será estudada a contribuição de mulheres trans e travestis na cultura Ballroom.
Serviço
Inscrições abertas para os Cursos de Extensão Cultural no site da SPED
Período das aulas: 14 a 19 de julho
Inscrições até 23 de junho:
40 vagas por turma
- Teatro Musical: O Corpo na Construção da Cena
- Estudos de Improvisação e Composição Coreográfica na Dança Contemporânea
- Corpo-Memória e Ancestralidade
- Elaboração de Projetos - Pronac e Proac
20 vagas por turma
- Sonoplastia para a Dança
- Figurino, Dança e Ópera
Inscrições até 2 de julho
40 vagas por turma
- Dança Contemporânea - Básica
- Dança Contemporânea - Intermediário/Avançado
- Soul Dances – Danças Sociais, Campbellock e Waacking
- Performatividade Ballroom – Vogue Femme
SÃO PAULO ESCOLA DE DANÇA
Criada por meio do Decreto Estadual nº 66.412/2021, a São Paulo Escola de Dança é uma instituição da Secretaria de Cultura e Economia Criativa do Governo do Estado de São Paulo, gerida pela Associação Pró-Dança e dirigida por Inês Bogéa, doutora em artes, bailarina, documentarista, escritora e professora. A SPED é uma instituição comprometida em dar voz e espaço consistente para a reflexão, o aprendizado e a troca de saberes a partir da especificidade da dança interligada com todas as linguagens artísticas com foco na valorização da pluralidade. Seu objetivo é o de proporcionar a construção do conhecimento no campo da dança, entendendo a diversidade de corpos e estéticas como premissas da formação e profissionalização dos estudantes a fim de ampliar a possibilidade de sua inserção no mercado de trabalho. A estrutura pedagógica tem 4 eixos de atuação: Cursos Regulares, que têm como objetivo oferecer formação em caráter técnico; Cursos Livres, que promovem o acesso à linguagem da dança para a população em geral; Cursos de Extensão Cultural, que contribuem para a criação, produção e discussão da dança; Oportunidades e Projetos Especiais, que possibilitam ações afirmativas e de permanência a estudantes de baixa renda e/ou em vulnerabilidade social.
DIREÇÃO ARTÍSTICA E EDUCACIONAL | INÊS BOGÉA Inês Bogéa é uma líder multifacetada na dança e na educação, com vasta experiência na gestão, criação e implementação de projetos culturais, sociais e educacionais de grande impacto. Desde 2008, atua como diretora artística da São Paulo Companhia de Dança, criada pelo Governo do Estado de São Paulo, onde já dirigiu mais de 1.300 espetáculos em 20 países e recebeu 8 prêmios, certificações e indicações nacionais e internacionais. É diretora artística e educacional da São Paulo Escola de Dança, criada pelo Governo do Estado de São Paulo, que se destaca pela inclusão social e formação de mais de 1.300 estudantes, sendo 50% oriundos de vulnerabilidade social. Colaboradora regular em veículos como a Revista Concerto, é cocriadora da coluna 'Dança em Diálogo'. Na área acadêmica, leciona na USP e na FURB. Foi responsável por iniciativas inovadoras, como o curso Dança para Educadores do Sesc-SP e a Mostra Internacional de Dança de SP, em parceria com o Itaú Cultural. Reconhecida com a Medalha Tarsila do Amaral, foi também nomeada pela Critic's Choice of Dance Europe e condecorada com o título de Chavalière de L'Ordre des Arts et des Lettres pelo Ministério da Cultura Francês.
Para entrevistas ou mais informações:
São Paulo Escola de Dança
Assessoria de Imprensa
Elara Leite - Coordenadora de Comunicação e Marketing
elara.correia@prodanca.org.br
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